最近，一檔音樂綜藝節(jié)目中，年輕歌手對流行歌曲《李白》的改編在社交媒體上引發(fā)熱議。改編版強(qiáng)化了電子國風(fēng)的特色，歌詞中加入了“游戲?！蹦畎兹纭拔冶臼禽o助，今晚來打野”，以及“如何呢，又能怎”的反問，一句比一句尖銳。

有人認(rèn)為這種改編充滿“玩音樂”的自在感，也有人覺得太過另類、不知所云，甚至感到尷尬。一些人認(rèn)為這種音樂語言背后的灑脫態(tài)度能夠引起年輕人共鳴，但也有人認(rèn)為這只是“態(tài)度消費(fèi)主義”，迎合大眾情緒，內(nèi)容空洞低俗。很多人不理解為什么一首改編歌曲會(huì)引起如此多的爭議。

過去，人們對音樂的評(píng)價(jià)往往只關(guān)注音樂性，例如旋律是否悅耳動(dòng)聽。但隨著互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代的到來，年輕人的音樂審美逐漸從“聽音樂”變成了“聽自己”。他們不再僅僅追求旋律的悅耳或技術(shù)的精湛，而是渴望找到音樂與自身的關(guān)聯(lián)性。人們從一首歌曲中感受到的內(nèi)容，在很大程度上取決于自身的年齡、閱歷和生活處境。這樣一來，音樂作品除了藝術(shù)審美外，也成為一種情感的調(diào)色盤。

在評(píng)價(jià)《李白》這首歌曲的翻唱時(shí)，可以討論音樂的藝術(shù)性、流行音樂的創(chuàng)新，也可以談個(gè)人的生活感觸、青年人的情緒價(jià)值，還可以談?wù)摾畎走@一傳統(tǒng)文化符號(hào)的象征意義及綜藝節(jié)目對熱點(diǎn)的追逐。藝術(shù)不再是單向度的欣賞，而成為情緒、態(tài)度、情感的載體。文藝作品和社會(huì)生活、大眾心理之間的互動(dòng)關(guān)系日益復(fù)雜，其價(jià)值實(shí)現(xiàn)也是創(chuàng)作者、觀看者與平臺(tái)共同作用的結(jié)果。

在互聯(lián)網(wǎng)時(shí)代，不同代際、不同社會(huì)背景、不同文化訴求的用戶涌入“數(shù)字廣場”，難免會(huì)出現(xiàn)情感的“錯(cuò)位”和“交鋒”，在文藝領(lǐng)域的直接表現(xiàn)就是審美評(píng)價(jià)的碰撞。面對觀點(diǎn)的差別，我們不必急于否定，而應(yīng)看到其背后的訴求；面對審美的差異，我們也無需強(qiáng)行統(tǒng)一，而應(yīng)在對話中尋求共生。

特別是隨著短視頻、直播、人工智能生成內(nèi)容等的普及，年輕人無需專業(yè)訓(xùn)練即可進(jìn)行創(chuàng)作，以彈幕、二創(chuàng)為代表，文藝接受形式的多元化加劇了審美評(píng)價(jià)的碰撞。在“人人皆可文藝”的新大眾文藝生態(tài)中，當(dāng)代觀眾特別是年輕觀眾更加習(xí)慣于“生活就是文藝，文藝就是生活”，習(xí)慣于在文藝創(chuàng)作和文藝接受中表達(dá)自我、釋放自我。他們寄托于文藝中的生活態(tài)度、價(jià)值觀念、精神訴求需要正視與回應(yīng)。

我們必須意識(shí)到，青年人正處于世界觀、人生觀、價(jià)值觀逐步建立的過程中，他們的表達(dá)正在經(jīng)歷從“解構(gòu)”到“重構(gòu)”的轉(zhuǎn)變。一些看似難以理解的表達(dá)方式，本質(zhì)上是年輕人在尋找自我定位過程中的探索。因此，對年輕人的文化表達(dá)既要給予包容空間，也要積極引導(dǎo)，讓青年文化和網(wǎng)絡(luò)文化在保持活力的同時(shí)，能夠?qū)崿F(xiàn)精神的升華和價(jià)值的沉淀。只有將“爽一下”的表層快感轉(zhuǎn)化為“立得住”的持久價(jià)值，青年表達(dá)才能真正完成從情感抒發(fā)到自我建構(gòu)的成長。