當(dāng)下電視劇的表演也不能令人滿意。一部“大戲”選擇演員，往往不看演技、角色貼合度，更看重的是演員能夠帶來的熱度、話題和流量，“大明星+大IP”成了一部劇想要成功的標(biāo)配。于是，明星代替了演員，偶像戰(zhàn)勝了實(shí)力，小鮮肉擠走了老戲骨，行業(yè)亂象愈演愈烈：“天價(jià)片酬”屢攀新高，“陰陽合同”屢見不鮮，“先敲演員，再寫角色”似乎成了創(chuàng)作“鐵律”，“三分拍攝，七分炒作”儼然成為行業(yè)“共識”。當(dāng)所有制作部門都在給一兩名主要演員打工，真正用在攝影、置景、特效等環(huán)節(jié)的預(yù)算所剩無幾，劇集品質(zhì)又談何提升？

最近，隨著影視劇產(chǎn)業(yè)政策的規(guī)范導(dǎo)向和市場的自發(fā)調(diào)整，這種情況已經(jīng)有所改善。行業(yè)普遍意識到，一部劇成功的關(guān)鍵只能在于作品本身。一方面，創(chuàng)作者要主動在作品中融入主流價(jià)值、美好情感，將向善向上的價(jià)值觀作為創(chuàng)作的首要標(biāo)準(zhǔn)；另一方面，也要重視劇集的“品相”“品質(zhì)”，將有限的資源更多地用在制作環(huán)節(jié)，打造良心劇、精品劇。在當(dāng)下的文藝生態(tài)中，電視劇作為一種剛需產(chǎn)品，對精品力作的需求尤為強(qiáng)烈。國產(chǎn)電視劇產(chǎn)業(yè)亟待一批好劇來開辟新機(jī)、扭轉(zhuǎn)困局、提振市場，這既需要向優(yōu)秀的傳統(tǒng)回歸，也需要對既有模式有所超越。

《光明日報(bào)》（ 2018年07月13日 02版）