在競(jìng)爭(zhēng)激烈的春節(jié)檔,徐克攜《射雕英雄傳:俠之大者》殺入戰(zhàn)局。這部作品如同一壇烈酒,在滿桌甜膩的團(tuán)圓宴中格外突出。
徐克的名字本身就是金字招牌。從《東方不敗》中林青霞的雌雄莫辨,到《新龍門(mén)客?!防锎竽聼煹脑幾H江湖,他用電影語(yǔ)言解構(gòu)與重構(gòu)武俠美學(xué)。他擅長(zhǎng)將傳統(tǒng)精神與現(xiàn)代表達(dá)結(jié)合,高速剪輯的武打場(chǎng)面不僅是視覺(jué)奇觀,更是對(duì)俠客精神的速度化轉(zhuǎn)譯。暗黑壓抑的色調(diào)下,是對(duì)權(quán)力與人性的冷峻凝視。此外,他還善于展現(xiàn)女性之美,《青蛇》、《倩女幽魂》、《梁?!返扔捌械慕?jīng)典鏡頭令人難忘。在超級(jí)英雄電影統(tǒng)治銀幕的今天,徐克是華語(yǔ)影壇唯一能將“俠”字拍出哲學(xué)分量的導(dǎo)演。
金庸小說(shuō)在影視改編史上歷經(jīng)64個(gè)版本,但始終未顯疲態(tài)?!渡涞裼⑿蹅鳌纷鳛椤拔鋫b民族主義”的巔峰文本,郭靖的成長(zhǎng)軌跡從草原少年到襄陽(yáng)守將,暗合著近代中國(guó)從文化自卑到精神覺(jué)醒的過(guò)程。選擇這部作品,既是對(duì)集體記憶的喚醒,也是在“流量武俠”泛濫的當(dāng)下,以經(jīng)典重構(gòu)叩問(wèn):我們是否還需要真正的俠之大者?
明星作配,新人上位。一線演員甘當(dāng)綠葉,這本身就是對(duì)“流量法則”的叛逆。老戲骨飾演的洪七公、黃藥師不再是符號(hào)化的世外高人,他們的皺紋里刻著江湖的滄桑和演技的累積;新生代演員的郭靖黃蓉,剝離了偶像濾鏡,在權(quán)力旋渦中顯露出凡人的猶疑與脆弱。這種選角策略,恰似徐克對(duì)武俠本質(zhì)的注解:江湖從來(lái)不是一個(gè)人的史詩(shī)。
1957年,金庸開(kāi)始寫(xiě)《射雕英雄傳》,看似書(shū)寫(xiě)南宋烽煙,實(shí)則在亂世江湖中埋藏著中國(guó)人的精神密碼。郭靖的成長(zhǎng)軌跡從蒙古草原到江南煙雨,本質(zhì)上是一場(chǎng)文化尋根之旅。金庸通過(guò)東邪西毒南帝北丐的不同方式詮釋對(duì)中原文明的守護(hù),完成了對(duì)中華文化共同體的武俠式確認(rèn)。不同于古龍筆下的浪子,郭靖的“俠”始終與家國(guó)命運(yùn)同頻共振?!跋尻?yáng)守城”的設(shè)定,讓武俠敘事首次跳出個(gè)人復(fù)仇的窠臼,指向集體命運(yùn)的抗?fàn)?。郭靖的“愚鈍”反成大道,他的俠義觀不是天賦異稟,而是“克己復(fù)禮”的現(xiàn)實(shí)踐行。楊康在權(quán)謀中迷失,而郭靖用最樸素的“有所為有所不為”完成了對(duì)儒家倫理的武俠注解。
當(dāng)銀幕上的郭靖轟出降龍十八掌時(shí),影院里的觀眾如何接住這記穿越千年的掌風(fēng)?俠義精神從未消亡,只是換上了新的外殼。杭州外賣小哥跳水救人,重慶“棒棒軍”扛起墜橋兒童,這些新聞中的無(wú)名之輩,何嘗不是當(dāng)代郭靖?俠之大者不必有絕世武功,只需在他人危難時(shí)踏出那一步。今日的俠義,是在地鐵里為孕婦讓座,在暴雨中為陌生人撐傘。醫(yī)生連續(xù)手術(shù)18小時(shí)后的堅(jiān)持,程序員在代碼中死磕的工匠精神——這些都是現(xiàn)代版的“華山論劍”。金庸早就借洪七公之口道破真諦:“俠”不在廟堂之高,而在把一件事做到極致時(shí)的初心堅(jiān)守。
片尾字幕升起時(shí),徐克用IMAX銀幕復(fù)活的不僅是郭靖黃蓉,更是一個(gè)關(guān)于“我們何以成為我們”的永恒追問(wèn)。在這個(gè)解構(gòu)英雄的時(shí)代,《俠之大者》的野心不在于復(fù)刻經(jīng)典,而是將金庸的俠義方程式代入當(dāng)代社會(huì)求解。走出影院的觀眾或許會(huì)突然發(fā)現(xiàn):襄陽(yáng)城從未陷落,它就在每個(gè)人選擇善良的瞬間重生。