是的，當下互聯(lián)網討論度最高的是一款游戲。

8月20日，以中國神話為背景的動作類角色扮演游戲《黑神話：悟空》正式上線，引發(fā)熱議。有人稱它的成功不僅是游戲行業(yè)的勝利，更是中國文化“出?！钡闹匾锍瘫?。

從經典名著《西游記》中走出來的“悟空”，是聚光燈下當之無愧的主角，多年來被不斷地演繹、解構、再創(chuàng)造；然而“悟空”注定也是孤獨的，單打獨斗的孤膽英雄始終要回答“敢問路在何方”這個終極命題。

一部現(xiàn)象級游戲作品的誕生，總是令人腎上腺素飆升，讓你我都能體驗一把“踏碎凌霄，放肆桀驁”的英雄夢。更深的追問則在于：對于產業(yè)發(fā)展、文化出海而言，更多的“悟空”在哪兒？

▲《黑神話·悟空》游戲畫面。/重慶瞭望截圖

僅憑一部《黑神話：悟空》，難以徹底清除游戲行業(yè)被污名化的輿論干擾，但我們需要一次次“金猴奮起千鈞棒”的“當頭棒喝”。

不少游戲玩家都會記得，多年前某媒體曾刊發(fā)一篇名為《“精神鴉片”竟長成數千億產業(yè)》的文章。文中所提到的“精神鴉片”，是指游戲；“千億產業(yè)”，則是指游戲行業(yè)。

時間總會以它的方式給出答案。

今時今日，無論是《黑神話：悟空》上線后引燃的輿論熱度，還是它從深度和廣度上給同類型游戲帶來的降維打擊，以及它在“文化出海”上的亮眼表現(xiàn)，都強有力地回擊了那個根深蒂固的刻板印象：是時候停止對游戲行業(yè)的污名化了！

《黑神話：悟空》被業(yè)內廣泛認為是首部國產“3A”游戲。所謂“3A”，是指需要投入大量金錢、資源和時間所達到的制作標準。它的出現(xiàn)，意味著國產游戲也可以和國外大作“掰手腕”“打擂臺”。

它之于國產游戲，就像《流浪地球》之于國產科幻電影，對于各自行業(yè)來說，都有著“破冰”的意味。它的熱度還在發(fā)酵，后續(xù)如何，不妨靜觀其變。作為“旁觀者”，我們也無需額外的溢美之詞。但有一條經驗值得記?。禾鲇螒蚩从螒?，才有可能看到更廣闊的天地。

比如此次《黑神話：悟空》上線后，有多家主流媒體旗下的官方短視頻賬號通過在線直播的方式，體驗這款游戲。對此，有人支持，為敢于轉變的官媒點贊；有人質疑，認為商業(yè)介入可能會傳導不良的價值觀；也有人反對，仍將游戲視作毒害青少年的“洪水猛獸”。

一個正常的、多元的社會有底氣接納不同的聲音。穿越輿論的迷霧，對于游戲行業(yè)而言，唯有錨定正確的價值取向，拿出經得起玩家、市場，甚至是時代檢驗的“硬通貨”，才是王道。

“求取真經”的道路必然艱難，然而無限風光在險峰。唯有如此，游戲行業(yè)才能走出“不是精神鴉片”的自證死循環(huán)。

▲《黑神話·悟空》游戲內還原的重慶大足石刻寶頂山摩崖石刻《觀無量壽佛經變相》。/重慶瞭望截圖

優(yōu)秀傳統(tǒng)文化、經典文學作品是大IP，也是改編的“富礦”。但它們不應成為資本狂熱下注、無限暴力開發(fā)的對象。

《黑神話：悟空》的背景設定是，已成為斗戰(zhàn)勝佛的孫悟空，更想回到花果山過自由自在的生活。在游戲中，玩家將扮演一位和他外形、性格都很相似的“天命人”，開啟一段西游之路。

由此可見，《黑神話：悟空》雖然取材自《西游記》，卻已經有了明顯的二次創(chuàng)作風格。這種風格與小說原著中的探險、闖關、克難等精神一脈相承。游戲既有了時代風貌，又不會讓人感到違和。

細數下來，包含了神話、武俠、愛情等諸多元素的《西游記》，一直以來都是一座“富礦”。今天更為人熟知的是，堪稱無數人童年回憶的86版《西游記》，充滿“無厘頭”元素的《大話西游》，掀起國漫熱潮的《西游記之大圣歸來》……可以說，任何人都能從中找到自己的影子。

有成功，就會有失敗。數據顯示，2015年至2020年間，以中國經典神話為主題的國產動畫電影，備案、立項的作品約為119部。其中，“孫悟空”最受歡迎，是24部作品的核心人物。取材者眾多，但出圈者少，部分作品甚至引發(fā)觀眾強烈“吐槽”，最終慘淡收場。

不只是《西游記》，最近上映的《紅樓夢之金玉良緣》也遭受了一波“口水仗”。選角不合適，劇情“魔改”等爭議，遠遠超出了電影本身的熱度。由此帶出一個老生常談的癥結點：如何在尊重原著和創(chuàng)新表達之間找到平衡？

解決的路徑或許有很多，這里只說一點——輕松。輕松點，尊重觀眾的審美和智商，別老想著要給觀眾“擺道理”“上價值”，價值都是從親身體驗中得來的。

《黑神話：悟空》是一款游戲，讓人在游戲中感到快樂、放松，就是它的基本使命。這對于其他文藝作品、文化產品，也有著借鑒意義。松弛感來自實力和自信，嘻嘻哈哈的孫悟空不正是如此嗎？

▲《西游記之大圣歸來》官方電影海報。/重慶瞭望截圖

“七十二變”的還有風云變幻的文旅市場。要想接住“天降流量”，就要讓“悟空”吹出的每一根汗毛都能變出新的“猴王”。

如今的國產游戲里，并不缺少國風、國潮元素。比如，游戲中與現(xiàn)實場景高度相似的歷史古建，作為游戲畫面語言的重要一環(huán)，能給受眾帶來最直觀的視覺沖擊。與虛構、架空的場景不同的是，它們往往還能成為線下熱門的旅游目的地。

《黑神話：悟空》中大量被高度還原的中式古建筑，是游戲的一大亮點。拿重慶來說，大足石刻的千手觀音、寶頂山西方凈土變等造像，均出現(xiàn)在了游戲里。極高的還原度不僅帶給玩家身臨其境的感受，也將中華文化基因“刻”進了當代游戲中。

被帶火的還有山西文旅。據不完全統(tǒng)計，《黑神話：悟空》在全國選取了起碼36處古建筑作為游戲背景和元素，山西占據27個，其中包括南禪寺、佛光寺東大殿等著名古建筑。飛豬數據顯示，游戲上線當天，山西旅游熱度環(huán)比上月翻倍。

如何承接“潑天富貴”，是這幾年各地方文旅部門絞盡腦汁試圖作答的“必考題”。需要把握的一點是，要著力重塑文旅行業(yè)體驗感的新維度，讓消費者愿意自發(fā)地參與推動文化的創(chuàng)新與再造，進而形成良性循環(huán)。

區(qū)別于線上虛擬游戲，線下文旅市場怎樣升級迭代，如何為游客打造獨特而深刻的體驗感，成了目的地吸引游客的關鍵所在。試想一下，游客慕名前來，感受的是低下的管理水平，看到的是粗俗的宣傳廣告，消費的是千篇一律的劣質小商品，又何談文化尊嚴？何來文化自信？

今天的人們，渴望在消費市場上尋找到能夠激發(fā)內心共鳴的產品。尤其是像《西游記》這樣的經典IP，能夠為我們帶來長線的情感觸動。珍視這種需求，重視這種共鳴，放大這種效應——它帶來的效益絕不局限于游戲、文旅行業(yè)，其他領域同樣如此。

無論是中國文化出?！靶氯龢印保ňW文、網劇、網游）的紛紛“出圈”，還是對經典文化IP的當代化改造，抑或是線下文旅市場的轉型升級，核心命題都指向一點：我們如何看待自己的文化。

求解這道題，還需要更多敢于向舊秩序發(fā)起挑戰(zhàn)的“悟空”。